Dùng AI tái tạo hình ảnh mẹ bước lên sàn thời trang cao cấp

Không còn những sàn diễn truyền thống quen thuộc, ông chọn mùa giải này để đánh dấu một bước chuyển mình: đưa thời trang cao cấp chạm ngõ trí tuệ nhân tạo (AI). Tại nhà hát Lido trên đại lộ Champs-Élysées, địa điểm mà chính Mabille đã tham gia giám sát cải tạo ba năm trước, các khách mời đã đi từ tò mò đến bất ngờ khi nhận ra sự khác biệt của buổi trình diễn năm nay.

Đó là trải nghiệm thị giác hoàn toàn mới lạ qua màn hình kỹ thuật số.

Sàn diễn qua màn hình và những bộ trang phục "chưa tồn tại"

Ban đầu, không khí tại Lido diễn ra hoàn toàn bình thường như bao buổi trình diễn thời trang khác. Khách mời được sắp xếp ngồi ngay ngắn thành hai hàng, đối diện với một bức tường sáng đèn chạy dọc theo sàn catwalk. Sàn diễn vẫn được che chắn cẩn thận và chỉ được tháo lớp bảo vệ vài giây trước giờ G. Tuy nhiên, một chi tiết khác thường bắt đầu xuất hiện khi ban tổ chức yêu cầu các nhiếp ảnh gia, những người thường túc trực ở cuối đường băng để săn ảnh, rời khỏi vị trí và bước ra ngoài.

Ngay sau đó, bức tường ánh sáng vụt tắt, để lộ ra một màn hình lớn. Trên đó, hình ảnh một hàng ghế khán giả ảo xuất hiện, nhìn ngược lại đám đông khán giả thật đang ngồi dưới khán đài, tạo nên một hiệu ứng gương soi khá lạ lẫm. Và khi khán giả tại Paris theo thói quen quay đầu sang trái để chờ đợi người mẫu đầu tiên bước ra, cô ấy lại xuất hiện từ chính màn hình đó.

Lúc này, người xem mới nhận ra họ đang theo dõi một buổi trình diễn được dựng sẵn trong một không gian ảo, một căn phòng được trang trí bằng rèm đỏ và các tấm vách mạ vàng sang trọng. Tên của bộ sưu tập, "Hors-Champs" (tạm dịch: Ngoài khung hình), đã nói lên tất cả ý đồ của nhà thiết kế. Trên màn hình, các thiết kế lần lượt xuất hiện, tạo thành một dải màu chuyển động mượt mà từ đỏ rực sang màu kem, xen kẽ với các tông màu hồng vân anh, tím, xanh sông Nile và xanh ngọc lục bảo. Alexis Mabille chia sẻ rằng ông muốn lấy cảm hứng từ chính những người mà ông thiết kế trang phục cho quanh năm, nhưng đồng thời cũng cho phép bản thân tự do sáng tạo như một họa sĩ đang chơi đùa với bảng màu cầu vồng.

Điểm đặc biệt nhất của bộ sưu tập này là không có bất kỳ bộ váy nào xuất hiện trên màn hình là sản phẩm vật lý hữu hình tại thời điểm trình diễn. Alexis Mabille giải thích rằng việc tạo ra các thiết kế ảo này nhằm mục đích phục vụ khách hàng tốt hơn. Công nghệ này cho phép các vị khách thượng lưu nhìn thấy thiết kế được ướm thử trên chính số đo và đặc điểm cơ thể của họ trước khi quyết định đặt may. Theo nhà thiết kế, sự ảo hóa này phản ánh thói quen của một thế hệ người tiêu dùng mới, đồng thời mở ra một phương thức làm việc linh hoạt hơn cho thế giới thời trang cao cấp, nơi vốn gắn liền với quy trình thủ công truyền thống.

5 tháng chuẩn bị và vai trò không thể thay thế của con người

Để thực hiện ý tưởng này, quy trình làm việc của nhà mốt trong mùa này đã chuyển dịch từ bàn tay thợ may sang bàn phím máy tính. Alexis Mabille đã hợp tác với công ty sản xuất Gloria và mất tới năm tháng ròng rã để hoàn thiện show diễn ảo này. Đây là một quá trình kỳ công không kém gì việc may đo thực tế. Một số bộ trang phục đòi hỏi tới 300 lần thử nghiệm chỉ để đạt được phom dáng và hiệu ứng hình ảnh đúng như mong muốn của nhà thiết kế.

Dù sử dụng công nghệ cao, Alexis Mabille vẫn khẳng định yếu tố con người đóng vai trò then chốt. Những người thợ thủ công lành nghề của ông đã làm việc sát cánh cùng các chuyên gia máy tính để hướng dẫn họ về cách các chất liệu phản ứng trong thực tế, từ độ rủ của lụa, độ cứng của organza cho đến sự chuyển động của lông đà điểu. Nhà thiết kế vẫn trực tiếp chọn lựa chất liệu từ các mẫu vải thật trước khi chúng được số hóa.

Ông cho rằng ý tưởng đi ngược dòng với AI là để chứng minh rằng nếu không có ý tưởng và bàn tay con người đứng sau, máy móc dù tính toán giỏi đến đâu cũng chỉ tạo ra những kết quả vô hồn. Khi được hỏi liệu Liên đoàn Thời trang cao cấp và Mốt (FHCM) có biết về việc ông thay thế kỹ thuật thủ công bằng kỹ thuật số hay không, Mabille đã cười và thừa nhận là không. Ông tỏ ra hào hứng vì đã chạm đến một điều gì đó mới mẻ, tin rằng thời trang cao cấp luôn cần tự làm mới mình.

Tuy nhiên, việc chuyển sang định dạng ảo cũng bộc lộ những hạn chế kỹ thuật nhất định, hay còn gọi là hiệu ứng "thung lũng kỳ lạ", khi những điểm không hoàn hảo nhỏ nhặt khiến người xem nhận ra đây không phải là thực tế. Đôi lúc, người mẫu trông như đang lướt trên sàn thay vì bước đi, ánh mắt của khán giả ảo không dõi theo chuyển động trên sân khấu, hay đồng tử mắt của người mẫu thỉnh thoảng có biểu hiện lạ. Những chi tiết này cho thấy giới hạn hiện tại của bài tập kỹ thuật này.

Dù vậy, Mabille vẫn lồng ghép được những yếu tố cảm xúc rất thật vào show diễn. Ông mở màn bằng hình ảnh tái tạo của người mẫu Đức Diana Gartner, một người bạn thân thiết và khép lại bằng hình ảnh ảo của mẹ mình, bà Mireille Mabille, trong chiếc váy cưới organza xếp tầng. Một cái kết nhẹ nhàng và hóm hỉnh khi ông chia sẻ rằng vì mẹ ông từng mặc áo cưới màu đỏ, nên lần này ông muốn bà được thử mặc màu trắng trong không gian kỹ thuật số.

Bùi Tú