Nhịp đập công nghệ

Chủ tịch HiHUB: Biến đền chùa, di sản thành tài sản số tỉ USD

Tuyết Nhung (thực hiện) 21/07/2026 15:10

Trao đổi với Một Thế Giới, ông Trần Quang Hưng - Chủ tịch HiHUB cho biết "mỏ vàng" văn hóa có thể là một câu chuyện dân gian hay một di tích lịch sử, được phát triển thành kịch bản game, phim điện ảnh, hay các loại hình tài sản số...

Biến di sản văn hóa thành tài sản số tỉ đô

Trong xu thế chuyển dịch của nền kinh tế tri thức, tài sản số có thể được kết hợp giữa công nghệ số và tài sản văn hóa. Điều này đang mở ra cơ hội hàng tỉ USD cho các quốc gia sở hữu di sản giàu có.

Tại Việt Nam, Hà Nội không chỉ là trái tim hành chính mà còn là "thủ phủ" của những chất liệu văn hóa lịch sử vô giá. Làm thế nào để biến những giá trị phi vật thể, những đền chùa, miếu mạo thành các tài sản trí tuệ (IP) mang tầm vóc toàn cầu?

Phóng viên Tạp chí Một Thế Giới đã có cuộc trò chuyện cởi mở với ông Trần Quang Hưng - Chủ tịch HĐQT Công ty Cổ phần Trung tâm Đổi mới sáng tạo Hà Nội (HiHUB) xung quanh bài toán thương mại hóa văn hóa bằng công nghệ và hệ sinh thái ươm tạo doanh nghiệp sáng tạo số.

Ông Trần Quang Hưng - Chủ tịch HĐQT Công ty Cổ phần Trung tâm Đổi mới sáng tạo Hà Nội (HiHUB).
Ông Trần Quang Hưng - Chủ tịch HĐQT Công ty Cổ phần Trung tâm Đổi mới sáng tạo Hà Nội (HiHUB).

- Thưa ông, khi nói về giao điểm giữa công nghiệp văn hóa và công nghiệp số, ông đánh giá như thế nào về tiềm năng của chất liệu văn hóa Việt Nam, đặc biệt là Hà Nội?

- Ông Trần Quang Hưng: Phải khẳng định rằng, tiềm năng của chúng ta là vô cùng to lớn và gần như chưa thể đo đếm được. Hà Nội nói riêng và Việt Nam nói chung sở hữu một bề dày lịch sử, văn hóa đồ sộ với hàng ngàn đền, chùa, miếu mạo cùng vô số di tích, danh thắng.

Quan trọng hơn, chúng ta có một kho tàng các giá trị văn hóa phi vật thể vô cùng phong phú, từ những truyền thuyết, truyện cổ dân gian, nghệ thuật truyền thống cho đến lối sống, tập quán của người Việt.

642205212_10240927118533592_4062195620229424744_n.jpg
Ông Trần Quang Hưng - Chủ tịch HĐQT Công ty Cổ phần Trung tâm Đổi mới sáng tạo Hà Nội (HiHUB).

Chúng ta có bao nhiêu ngành công nghiệp văn hóa thì có bấy nhiêu thị trường tiềm năng để hướng tới.

Tất cả những chất liệu này hoàn toàn có thể thương mại hóa để trở thành các tài sản trí tuệ (IP). Đó chính là nguyên liệu đầu vào vô giá để đội ngũ nhà sáng tạo trẻ ứng dụng trí tuệ nhân tạo (AI), thực tế ảo (VR/AR) cùng những công nghệ tiên tiến nhất nhằm đóng gói, số hóa và đưa văn hóa truyền thống tiếp cận tự nhiên, gần gũi hơn với công chúng hiện đại.

- Từ "nguyên liệu" văn hóa đó, các nhà sáng tạo trẻ có thể thâm nhập vào những thị trường cụ thể nào, thưa ông?

- Ông Trần Quang Hưng: Một khi chất liệu văn hóa đã được chuyển hóa thành IP số, nó sẽ không bị giới hạn ở một ngành duy nhất mà có khả năng mở rộng đa nền tảng. Chúng ta có bao nhiêu ngành công nghiệp văn hóa thì có bấy nhiêu thị trường tiềm năng để hướng tới.

Một câu chuyện dân gian hay một di tích lịch sử có thể được phát triển đồng thời thành kịch bản game (trò chơi điện tử), phim điện ảnh, tác phẩm âm nhạc, vật phẩm thời trang hay các loại hình tài sản số.

Đây đều là những thị trường quy mô hàng tỉ USD và mang tính toàn cầu, giống như cách mà Nhật Bản đã thành công với Anime/Manga, Hàn Quốc với K-pop/Phim ảnh, hay Trung Quốc với các tựa game bom tấn khai thác văn hóa cổ điển.

Khát vọng "Black Myth: Wukong" phiên bản Việt

- Ý tưởng và tiềm năng là rất lớn, nhưng từ ý tưởng đến một sản phẩm thương mại thành công trên thị trường là một khoảng cách không nhỏ. HIHUB có giải pháp gì để đồng hành cùng các startup sáng tạo trẻ?

- Ông Trần Quang Hưng: Đúng vậy. Những bước đi đầu tiên luôn cần sự cụ thể và nguồn lực hỗ trợ mạnh mẽ. Cuộc thi Khởi nghiệp Truyền thông quốc tế (IC Innovator 2026) và các sản phẩm sáng tạo do Học viện Ngoại giao tổ chức vừa qua chính là một khởi đầu rất hiệu quả, chứng minh năng lực và tư duy sáng tạo dồi dào của thế hệ trẻ.

Để hiện thực hóa các ý tưởng này, Trung tâm Đổi mới sáng tạo Hà Nội (HiHUB) sẵn sàng ủng hộ và đỡ đầu cho các bạn thông qua mô hình 5 giai đoạn khép kín:

Giai đoạn 1 - Kết nối nhu cầu và đề bài thực tế: Chúng tôi đóng vai trò cầu nối giữa các nhà sáng tạo trẻ với "bên đặt hàng". Đó có thể là Sở Văn hóa - Thể thao với các bài toán đặt hàng từ ngân sách nhà nước, hoặc các doanh nghiệp lớn đang tìm kiếm giải pháp phát triển sản phẩm, định vị thương hiệu gắn liền với bản sắc văn hóa Việt Nam.

Giai đoạn 2 - Ươm tạo dựa trên nền tảng AI: HiHUB hỗ trợ các nhóm sáng tạo thành lập pháp nhân doanh nghiệp, cung cấp những khoản vốn mồi đầu tiên, không gian làm việc miễn phí, cùng hệ thống hạ tầng kĩ thuật gồm data, server mạnh mẽ.

Giai đoạn 3 - Dịch vụ dùng chung: Các startup trẻ thường yếu về quản trị. Chúng tôi cung cấp toàn bộ hệ thống dịch vụ dùng chung từ kế toán, tài chính, thuế, pháp lí đến bảo hiểm. Các bạn chỉ cần tập trung vào chuyên môn sáng tạo, đứng trên "đôi vai" của HiHUB để phát triển sản phẩm.

Giai đoạn 4 - Tiếp sức từ vốn đầu tư mạo hiểm: HiHUB đã xây dựng một quỹ đầu tư mạo hiểm nội bộ và chuẩn bị ra mắt một quỹ đầu tư tư nhân.

Giai đoạn 5 - Tối ưu hóa giá trị và IPO: Mục tiêu cuối cùng của mô hình là nhào nặn ra những "National Champions", các doanh nghiệp đầu ngành trong lĩnh vực công nghiệp văn hóa số, có đủ năng lực niêm yết (IPO) trên thị trường chứng khoán Việt Nam và thu hút dòng vốn đầu tư quốc tế chảy về Hà Nội.

- Quan sát các sản phẩm công nghệ - văn hóa do giới trẻ trình diễn thời gian qua, nếu dùng một câu thật ngắn gọn để đánh giá về tương lai của công nghiệp văn hóa số Việt Nam, ông sẽ nói gì?

- Ông Trần Quang Hưng: Tôi muốn nhắc tới một hiện tượng của ngành game toàn cầu: Cách mà Game Science (Trung Quốc) đã làm với tựa game Black Myth: Wukong (Hắc Thần Thoại: Ngộ Không), một sản phẩm tỉ đô đạt thành công vang dội thế giới chỉ sau khoảng 3 năm phát triển dựa trên chất liệu văn hóa kinh điển.

706705004_10242321886561921_7648363309111343299_n.jpg
Ông Trần Quang Hưng - Chủ tịch HĐQT Công ty Cổ phần Trung tâm Đổi mới sáng tạo Hà Nội (HiHUB).

Một sản phẩm tỉ đô đạt thành công vang dội thế giới chỉ sau khoảng 3 năm phát triển dựa trên chất liệu văn hóa kinh điển.

Tôi tin rằng, những siêu phẩm thương mại tầm cỡ như vậy hoàn toàn có thể được tạo ra ngay tại Hà Nội!

Chúng tôi hi vọng rằng các nhà sáng tạo trẻ của Thủ đô sẽ lấy những thành công đó làm động lực bứt phá, nỗ lực tạo ra các giá trị thực sự cho xã hội, đồng thời xây dựng nên những doanh nghiệp bền vững dựa trên hai trụ cột vững chắc: Công nghệ số hiện đại và nền tảng văn hóa giàu bản sắc của Việt Nam.

Xin cảm ơn ông về cuộc trao đổi rất cởi mở và giàu cảm hứng!

Công nghiệp văn hóa là gì?

Công nghiệp văn hóa là ngành kinh tế chuyên "thương mại hóa" các giá trị văn hóa và sáng tạo.

Đây là nơi nghệ thuật và di sản không chỉ dừng lại ở việc lưu giữ hay thưởng thức thuần túy, mà được biến thành các sản phẩm, dịch vụ có giá trị kinh tế, tạo ra doanh thu và việc làm cho xã hội.

Trong nền kinh tế tri thức hiện đại, khái niệm về "tài nguyên" đã hoàn toàn thay đổi. Tăng trưởng không còn phụ thuộc duy nhất vào nguồn tài nguyên thiên nhiên hữu hạn hay chi phí lao động giá rẻ. Thay vào đó, sức mạnh cạnh tranh quốc gia đang dịch chuyển mạnh mẽ sang một nguồn lực vô hạn: Vốn trí tuệ và năng lực sáng tạo.

Ở giao điểm này, công nghiệp văn hóa và công nghiệp sáng tạo vươn lên trở thành một cấu trúc liên ngành hoàn chỉnh, đóng vai trò như một "động cơ mới" thúc đẩy chuyển dịch cơ cấu kinh tế, định hình bản sắc và lan tỏa quyền lực mềm trên trường quốc tế.

Tuyết Nhung (thực hiện)