Đêm khai mạc xoay quanh trượt ván và nghệ thuật đường phố đã diễn ra tại TP.HCM với sự hiện diện của các nghệ sĩ cùng nhiều hoạt động vô cùng hấp dẫn.

Khai mạc triển lãm trượt ván và nghệ thuật đường phố lần đầu tiên tại TP.HCM

Tin và ảnh: Tú Viên | 04/03/2022, 22:20

Đêm khai mạc xoay quanh trượt ván và nghệ thuật đường phố đã diễn ra tại TP.HCM với sự hiện diện của các nghệ sĩ cùng nhiều hoạt động vô cùng hấp dẫn.

Triển lãm Spraying Board Vietnam là thành quả hợp tác giữa Viện Pháp tại Việt Nam và Hội Superposition tại Lyon, Pháp. Triển lãm đã diễn ra với các tác phẩm được thực hiện bởi 6 nghệ sỹ Pháp và 4 nghệ sỹ Việt Nam vào tối nay (4.3).

z3231629081330_63398082aacd3e3f85b71aa49215962e.jpg

Thời gian triển lãm diễn ra từ ngày 4.3 – 3.4.22-Ảnh: Tú Viên

Đây là lần đầu tiên một triển lãm thể hiện sự giao thoa giữa trượt ván và nghệ thuật đường phố được tổ chức ở châu Á. Người xem sẽ có dịp cảm nhận rõ nguồn năng lượng mạnh mẽ được lan tỏa từ sự kết hợp giữa 2 bộ môn này.

40 chiếc ván trượt đã được 4 nghệ sỹ Việt Nam và 6 nghệ sỹ Pháp biến hóa thành các tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Họ đã sử dụng những tấm ván trượt mới tinh được phủ nền trắng, có bề mặt cong, chất liệu ít thông dụng, hẹp và dài... để sáng tác, tạo ra những tác phẩm mới lạ và độc đáo.

Các nghệ sĩ tham gia triển lãm:

BOUDA sinh năm 1994, người Pháp gốc Việt, là nghệ sĩ vẽ tranh tường và tranh minh họa tại Paris. Đam mê nghệ thuật thị giác và truyện tranh ngay từ khi còn nhỏ, cô đã hình thành một phong cách phóng khoáng và trực diện, cùng với những đường viền đen sắc nét. Tranh của cô đặc biệt được lấy cảm hứng từ nguồn năng lượng dồi dào của những thành phố lớn và những con người ở đó. Sau một thời gian sáng tác chỉ với hai màu đen và trắng, màu sắc ngày càng chiếm một vị trí quan trọng hơn trong tác phẩm của cô.

z3231629073368_bb44e07ffe23033191f82ee40ab4640d.jpg
Tác phẩm của BOUDA-Ảnh: Tú Viên

Dù có nhiều khó khăn trong việc đi lại giữa các nước do dịch COVID-19, BOUDA đã có mặt tại TP.HCM để tham gia các sự kiện do Viện Pháp tại Việt Nam tổ chức. Từ ngày 1.3 – 4.3: nghệ sĩ BOUDA sẽ tiếp tục phần 2 sự kiện vẽ tranh tường để hoàn thiện tác phẩm do cô cùng sáng tác với nghệ sĩ Việt Nam KLEUR (phần 1 đã được thực hiện vào tháng 12.2021 tại chung cư 1A-1B Nguyễn Đình Chiểu và mặt tường Villa 48 Nguyễn Đình Chiểu, Q.1, TP.HCM).

BAMBI BAKBI lưu trú sáng tác tại phòng tranh Superposition, Lyon. Anh từng là một vũ công b-boy, vì vậy văn hóa hip-hop chiếm một vị trí quan trọng trong các sáng tác của anh. Năm 2009, anh bắt đầu say mê hội họa, đặc biệt là nghệ thuật graffiti mà anh đã có dịp khám phá vào những lần đi dạo chơi trong thành phố hay các vùng lân cận. Sau đó, anh liên tiếp sáng tác những bức tranh tường, tranh trên canvas, hoàn thiện kỹ thuật vẽ và hình thành phong cách sáng tác của mình. Thế giới của anh là sự pha trộn giữa những trải nghiệm vô cùng phong phú, được bồi đắp không ngừng theo thời gian.

z3231701979241_e53c80b37b79ca2b2912f63b535ac003.jpg
Tác phẩm của BAMBI BAKBI-Ảnh: Tú Viên

Năm 2020, anh thực hiện một triển lãm cá nhân tại Lyon, qua đó có cơ hội hiểu thêm về thế giới trù phú của cây cỏ và sinh vật miền nhiệt đới, cũng như những biểu tượng nghệ thuật cổ xưa của Nhật Bản.

DON MATEO sinh ra ở Pháp, lớn lên trong nền văn hóa hip hop và rất nhanh chóng đam mê graffiti. Sau khi học nghệ thuật ở Pháp và Tây Ban Nha, anh đến sinh sống ở Lyon và tạo ra sân chơi mới ở đấy.

Anh nhanh chóng tạo được tiếng vang khi thực hiện các bức vẽ chân dung lên các bức tường trong thành phố. Đó là những nhân vật gợi nên cảm xúc và tạo cảm hứng cho anh. Những nét vẽ của anh thể hiện nhiều rung động, làm bất ngờ và tạo nên một thứ ánh sáng mới lạ. Những bức chân dung anh vẽ nằm giữa ranh giới của hội họa, điêu khắc, giúp anh tạo ra và chia sẻ một cái nhìn mới về đô thị, về thế giới.

Le Monstr là nghệ sĩ người Pháp gốc Canada. Sau khi lấy bằng thiết kế đồ họa tại Paris, anh chuyển đến Montreal sinh sống và làm việc từ năm 2012.

Le Monstr sáng tác nghệ thuật vì có một mong muốn mạnh mẽ nhưng anh luôn đặt mình trong tâm thế thử nghiệm. Ngoài các dự án vẽ minh họa, anh còn khám phá sự đa dạng của các loại hình nghệ thuật khác. Tuy nhiên, có một điều không đổi trong các tác phẩm của anh, đó là anh luôn tìm cách thể hiện sự ngưng đọng của thời gian. Thông qua các hình ảnh được thể hiện trong các tác phẩm, anh để cho chủ thể tách mình ra khỏi nhịp sống đô thị hằng ngày. Anh cũng đặc biệt quan tâm đến không gian, các cách phối cảnh độc đáo và sự cân bằng trong tác phẩm.

z3231629087020_41284fd37a0add13835c0b8c0bca7a25.jpg

BABS là nghệ sĩ Pháp, sinh năm 1975. Từ bé, anh đã rất quan tâm đến truyện tranh và graffiti. Năm 11 tuổi, anh bắt đầu khám phá các con phố nơi anh sinh sống Vitry-sur-Seine và các vùng ngoại ô xung quanh phía nam Paris.

Là nghệ sĩ tự học, anh được biết đến như một gương mặt điển hình cho phong cách “wildstyle” của Pháp (phong cách vẽ graffiti bằng các chữ cái được cách điệu, đan xen và đa chiều). Đầu những năm 1990, BABS thực hiện những bức tranh tường đầu tiên cùng nhóm 3HC. Anh đã sáng tác ở những địa điểm underground, đặc biệt là ở những lối đi trong hệ thống metro của Paris trong nhiều năm. Năm 2010, anh bắt đầu thực hiện những bức tranh tường trên mặt đất và vẽ tranh trên vải. Các tác phẩm của BABS được sáng tác theo bản năng, mời gọi người xem khám phá một chiều kích mới và tự do diễn giải theo cảm nhận của riêng mình.

z3231629074158_24c2c4be6383a2ed5a1be194d11253c3.jpg
Bài liên quan

(0) Bình luận
Nổi bật Một thế giới
Phó thủ tướng Lê Thành Long dự khai mạc sự kiện mô phỏng xã hội không dùng tiền mặt
một giờ trước Sự kiện
Chiều 14.6, tại TP.HCM, Phó thủ tướng Lê Thành Long đã dự khai mạc Lễ hội Không tiền mặt năm 2024.
Đừng bỏ lỡ
Mới nhất
POWERED BY ONECMS - A PRODUCT OF NEKO
Khai mạc triển lãm trượt ván và nghệ thuật đường phố lần đầu tiên tại TP.HCM